Ұзақ уақыт бойы біздің өміріміз сән маркаларымен тығыз байланысты. Өзіңіз үшін бағалаңыз, егер ыңғайлы және сапалы аяқ киім болса, онда сөзсіз - Сальваторе Феррагамо, біз Миссониге жарқын трикотажға барамыз, Moschino әзілмен әйелдік киімдерге жауап береді. Бұдан шығатын қорытынды: біз итальяндық сәнге қарыздармыз.
Біріншіден, күн сайын әдемі және сәнді көрінуге болатынын барлық әйелдерге көрсетіп, дәлелдеген Апеннин түбегінің дизайнерлері болды. Екіншіден, олар футболкалар мен биік өкшелі туфлилердегі үлкен жазуларды, ашық аяқ киімдер мен түрлі-түсті трикотаждарды, бейнедегі сексуалдылықты және сюрреальды қалпақтарды трендтерге енгізді.
Итальяндық сән дизайнерлерінің тізімі
Бұл елде сән индустриясы өте күшті екені ешкімге құпия емес. Дарынды адамдардың туындылары сөмкелер мен киімдерден бастап аксессуарлар мен аяқ киімдерге дейін бүкіл әлемде сатылады және әйелдер үшін ғана емес, ер адамдар үшін де үлкен жетістік болып табылады. Ал Versace, Prada, Gucci, Armani, D&G сияқты брендтер бұрыннан сән-салтанат пен теңдесі жоқ сапаның синонимі болып келеді.
Сонымен, атақты итальяндық дизайнерлердің қайсысы әлемдік индустрия болып табыладысән бірінші кезекте құрмет көрсетуі керек пе? Міне, осы атаулардың тізімі:
- Джорджио Армани. Көптеген сыншылар бұл адамның әйгілі дизайнерден әлдеқайда көп екенін айтады. Ол сән институтының өкілі және стиль белгішесі.
- Миучча Прада. Бір қызығы, ол алғашында отбасылық кәсіпке (тері бұйымдарын өндіру) қызығушылық танытпады. Дегенмен, 1978 жылы оның мінсіз дизайны мен маркетингтік ноу-хауының арқасында компания сән брендіне айнала бастады.
- Валентино Гаравани. 17 жасында Францияға көшті. Ол Отанына 1959 жылы ғана оралды және 4 жылдан кейін оның киім топтамасы көптеген елдерде танылды.
- Джанни және Донателла Версаче. Мектеппен бір мезгілде ол дүкенде анасына көмектесіп, сән индустриясында білім ала бастады. Жетілгеннен кейін ол сатып алу бөлімінің бастығы болды және 1978 жылы бүкіл әлемге танымал өзінің жеке брендін құрды. Ол қайтыс болғаннан кейін, бұрын брендтің өнімдерін жарнамалауға және жылжытуға жауапты болған кенже әпкесі отбасылық бизнесті қолға алды.
- Доменико Дольче және Стефано Габбана. София Лорен, Изабелла Росселлини және Анна Магнани сияқты аңыздардың келбетінен шабыттанып, өздерінің D&G лейблін шығарған іскер серіктестер итальяндық сән дизайнерлерінің тізімін аяқтайды.
Тағы бірнеше есім
Келесі талантты адамдар елде де, шетелде де танымал емес:
- Роберто Кавалли;
- Оттавио Миссони;
- Патрисия Бамби;
- Брунелло Кучинелли;
- Анко Малинари;
- Сальваторе Феррогамо;
- Никола Труссарди;
- Элизабет Франчи;
- Эмилио Пуччи;
- Серхио Росси;
- Guccio Gucci;
- Ахилле Марамотти;
- Франко Мощино.
Бірақ бұл бәрі емес. Апеннин түбегі дизайнерлерінің тақырыбын жалғастыра отырып, әлемдік сәннің дамуында маңызды рөл атқарған 7 дарынды тұлға туралы толығырақ айтқым келеді.
Сальваторе Феррагамо
Бұл адам ХХ ғасырдың жаңашылы болды. Неапольде туған етікші 60-шы жылдары қазіргі заманғы аяқ киім деп аталатын негізгі үлгілерді жасап шығарды.
Барлығы аяқ киімді өнер туындысы ретінде жасау арманынан басталды. Бірақ талантты дизайнердің шығармашылық идеялары сол кездегі кедей Италия үшін жарамсыз болды, бірақ олар киноға ғашық болды: 20-жылдары Сальваторе Феррагамоның аяқ киімдері алдымен Голливудты, содан кейін бүкіл әлемді жаулап алды.
Ол тапсырыс берушінің жеке қажеттіліктері мен тілектеріне сәйкес модельдер жасайтын аяқ киім жасаушы ретінде танымал. Сонымен қатар, түпкі нәтиже өзінің бірегейлігі мен сән-салтанатымен таң қалдырды. Феррагамо әр адамды жеке қабылдап, өлшемдерін жүргізді. Маэстро әрқашан әрбір бөлшекті тек қолмен жасау керек деген пікірде болды.
Salvatore Ferragamo брендімен жоғары сапалы тігілген аяқ киімдер шығарылып қана қоймайды, сонымен қатар арман – ұсқынсыз үйректің сымбатты аққуға айналуы. Таңқаларлық емес, оның модельдері фильмдерде жиі «актерлік етеді». Ол жылдары жасырын жарнама туралы ешкім ештеңе білмейтін.
Итальяндық дизайнердің ноу-хау тізімінемыналарға жатқызуға болады:
- доға тірегі және есептелген ауырлық центрі бар анатомиялық соңғыны әзірлеу;
- аңызға айналған 10 см биіктіктегі өкшесі мен әртүрлі пішіндегі өкшесін ойлап тапқан Феррагамо болды;
- местроның арқасында аяқ киім түстерге ие болды, өйткені оған дейін олар үш түсте шығарылды - ақ, қара және қоңыр;
- ол бірінші болып пішіндер мен материалдарды пайдаланды: өндіруге жылан, кесіртке, балық терісі, сондай-ақ барыс, бөкен және түйеқұс қауырсындарының терісі қатысты.
Эмилио Пуччи
Эмилио Пуччиге халықаралық деңгейге шығуға өткен ғасырдың 40-жылдарының аяғында әйгілі американдық брендтен шаңғышылар костюмдерін тігуге тапсырыс алған кезде көмектесті. Көп ұзамай бұл брендтің киімдері жоғары әлеуметтік мәртебемен байланысты болды. Аристократ бола отырып, итальяндық дизайнер өзінің әлеуетті сатып алушыларының талғамы мен қажеттіліктерін жақсы біле отырып, өзі сияқты адамдар үшін бейнелер жасады. Оның клиенттерінің арасында Аристотель Онассис, София Лорен, Грета Гарбо, Элизате Тейлор сияқты атақты адамдар болды.
Emilio Pucci брендінің белгісі 60-жылдары жасалған флоренциялық үлгілердің вариациясы түріндегі қолтаңба басып шығаруға айналды. Бүгінде олар ашық түстерге ие болды және әлемдегі ең танымал болды.
Ноу-хау тізімі:
- Эмилио Пуччи алғашқылардың бірі болып «созылу» - серпімді маталарды қолданды.
- Оның арқасында әлем Капримен таныс болды. Дизайнер оларды дымқыл болмас үшін шалбарын жинап алған балықшылардан алған.
- Төңкерісшіге деөнертабыстарға әсіресе үй шаруасындағы әйелдер ұнайтын кең палаццо шалбарлары жатады.
Миссони
Бір қызығы, бұл сән үйінің тарихы тек қарапайым және жолақты маталарды шығара алатын үш қарапайым машинадан басталды. Бірақ бұл жолақтарды тез пайдалануды қалайтын Росита мен Оттавио Миссони жұбайларын тоқтата алмады. Нәтижесінде олар әртүрлі реңктер мен ені қолданды, олар тек көлденең емес, сонымен қатар тігінен және диагональ бойынша орналастырылды. Көп ұзамай антидилювиялық машиналарға заманауи машиналар қосылды, бұл түрлі-түсті зигзагтарды тоқуға мүмкіндік берді. Олар Миссони стилінің символына айналды. Пиджак, тоқылған жемпір, ирек өрнектері бар көйлектер мен костюмдер брендке даңқ әкелді.
Алайда бренд осы оқиғаның арқасында әлемде танымал болды. 1967 жылы Palazzo Pitti-дегі шоу кезінде Росита модельдердің көкірекшелерінің негізгі ансамбльмен үйлеспей, матаның геометриясын бұзғанын байқады. Ол қыздардан іш киімдерін шешуді өтінді. Прожекторлардың жарқыраған жарықтандыруының арқасында мата мөлдір болды және модельдердің денесін ашты. Егер дизайнерлерді Palazzo Piti басшылығы қатты сынға алса, баспасөз бұл оқиғаны ерекше ықыласпен қабылдады және оқиға туралы хабар бүкіл әлемге тарады.
Миссони ноу-хауы мыналарды қамтиды:
- тоқылған көйлектерді енгізу;
- бренд подиумға іш киімсіз үлгілерді әкелді, бұған дейін бұл мүлдем қабылданбайтын.
Джорджио Армани
Әлемге әйгілі итальяндықдизайнер өзінің саяхатын ерлер сәнінен бастады, костюмге уақыттың революциялық көрінісін ұсынады. Ол қатты төсемді алып тастады, жабуды төмен жылжытты, иықтарды сәл дөңгелетіп, түсірілген лапельдерді қолданды. Джорджио Арманидің арқасында күшті секс өкілдері өздері қалаған нәрсеге қол жеткізді - киімдегі шектеусіз еркіндік сезімі.
1976 жылы маэстро ерлердің сыртқы келбетін негізге алып, күрделі силуэттерге сәйкес қайта сызып, әйелдер топтамасын жасаумен жұмыс істей бастады. Іскер әйелдер іскерлік костюмдерге бірден ғашық болып, бренд бұрынғыдан да танымал болды.
Тамаша үлгілер, немқұрайлы жылтыр және жайлылық сезімі Джорджио Арманидің визиткалары болып табылады. Оның ресми костюмдері - бүкіл әлем бойынша іскерлік киім стандарты.
Ұлы маэстро туралы ноу-хау:
- бірінші параллель киім желілері мен топтамаларын жасауды бастайды;
- былғары шалбар мен джинсы бар твид курткалар кию ұсынылады;
- көйлектер поло жейделерімен және қарапайым футболкалармен ауыстырылды.
Мощино
Франко Мощино сән индустриясында шашу шашып үлгерді. Оның мансабы дизайнерлер үшін эскиз жасаудан және жылтыр журналдардың иллюстраторы ретінде басталды. Тек 1983 жылы ол өзінің әйелдер киімінің топтамасын ұсынуды ұйғарады, онда ол бүкіл әлемге сәнге қаншалықты жеңіл екенін көрсетті.
Ол сәнді жанкүйерлердің құмарлығын әзілге айналдырудан қорықпады. 1988 жылы «Арзан және сәнді» деген жол пайда болды, ал 6 жылдан кейін «Кутюр!» топтамасы
Мощиноның арандатушылық киімдері ирониялық, шектен шыққан көзқараспен ерекшеленеді. Мысалы, беліне «Ақша белі» деп жазылған костюм, «Қымбатты куртка» үлкен әріптермен жазылған күрте, «Мені киюге болады, бірақ шешілмейді» деген тіркеспен тоқылған көйлек жасады.
Moschino ноу-хауы мыналарды қамтиды:
- Сюрреализмнің сәнде қолданылуы. Дизайнер ұшақ үлгілері немесе ілгіштер түріндегі қалпақтарды ойлап тапты.
- Мощиноның киіміндегі үлкен әріптер әрбір тұтынушыны серуендеу жарнамасына айналдырды. Франко әдетте ішінен тігілген кішкентай жапсырманы ең күтпеген жерлерге жылжытып, оларды ұранға айналдырды.
Dolce&Gabbana
Бүгінде олардың коммерциялық жетістігі китч пен минимализмнің ақылды қоспасында жатыр. Стефано мен Доменико сәннің қыңырлығымен ойнаудан қорықпайды және бренд жанкүйерлерін күтпеген эксперименттермен қуантады.
Ерлі-зайыптылар 1982 жылы бірге жұмыс істей бастады және бес жылдан кейін неореализм дәуіріндегі итальяндық киноны еске түсіретін суреттерді көрсететін топтаманы шығарды. Керемет табыс брендке алғашқы танымалдылық әкелді. Бірақ олар бүкіл әлемді өздері туралы 1993 жылы ғана, асқан Мадоннаға сахналық киім тіккен кезде ғана айта алды. Кейіннен әнші жарнамалық науқандардың кейіпкеріне айналып қана қоймай, күннен қорғайтын көзілдіріктердің біріккен желісін шығарды.
D&G-дің негізгі ноу-хауы - қарапайым джинсы киімді жұмыс киімінен жоғары сәнге айналдыру.
Валентино
Жас кезінде өз стилін сынап көрген Валентино Гаравани бұл сөзсіз оның өмірлік жұмысы болуы керек екенін түсінді. Жас кезінен ол әдемі бөлшектердің, әйелдіктің жанкүйері болды және адамзаттың әдемі жартысында бәрі үйлесімді болуы керек деп дәлелдеді. Сондықтан Жаклин Кеннедидің үйлену тойына Valentino брендінің киімін таңдауы таңқаларлық емес.
Дизайнерлер үшін ең жақсы жарнама – жұлдыздар. Оның киімдерін қызыл кілемдегі сән көрсетілімдері үшін жиі таңдайды. Валентиноның сән әлеміне қосқан үлесі баға жетпес, бірақ маэстроның өзі бірнеше рет мойындағандай, оның басты жүлдесі мен мақтанышы - шығармашылықтың сансыз жанкүйерлері.